作 者
里卡尔多·法尔奇内利
里卡尔多·法尔奇内利，1973年出生，意大利平面设计师、设计理论家。他在伦敦中央圣马丁艺术与设计学院学习后，毕业于罗马大学意大利文学专业。
自2012年起，他在罗马工艺美术高等学院教授感知心理学。他还曾为意大利多家出版社策划和设计书籍，其著作《视觉设计的便携式批判》令其在设计界备受瞩目。
《图像》简介
当今社会，几乎每个人都是图像的消费者，也是图像的制造者。我们身处于图像的洪流中，却很少怀疑图像背后的复杂性。这些数不清的图像背后的逻辑是什么？我们怎样才能从被动观看到主动理解？
作者里卡尔多·法尔奇内利在当今永不停歇的图像狂欢中为我们提供了一份清醒的“观看指南”。他的核心观点：“不去解释图像的含义，而是去探寻它们的运行机制”，企图让我们站在文化问题的角度去看待图像的生产与运用。
本书采用了完全不同于以往艺术理论书籍的范式，并非以时间轴展开，而是打破时空秩序，将经典与流行杂糅，将文艺复兴的绘画与库布里克的电影、抽象艺术与当代广告进行对比，解释了图像是如何被设计、创造的，以及背后的原因，为读者打开了理解图像的新窗口。
核心架构
全书以“空间—形—感知—机制—拓扑结构—构图—媒介”七大部分为核心架构，每部分又包含若干小节
一、空间
正中央的力量：探讨图像中央位置如何成为视觉焦点。
外围的吸引力：分析边缘区域在视觉叙事中的作用。
正中央的人物与构图
《披纱的女子》拉斐尔 布面油画
外围的吸引力
《舞台上芭蕾舞的排练》埃德加·德加
《瓦伦西亚》亨利·卡蒂埃·布列松-摄（图片来自于网络）
二、形
中世纪手抄书--《时祷书》，MS 88 号抄本第 52v页
三、感知
四、机制
五、拓扑结构
重力来自观看者的眼睛：视觉重力的心理机制。
天使与恶魔的方向：左右方向代表不同的心理含义。
关于对角线的许多争论：对角线构图的动态效果分析。
六、构图
七、媒介
《图像》这本书为我们提供了一种全新的观看之道。它不是一部传统的艺术史著作，而是一本“图像的说明书”——它告诉我们图像是如何被设计、被创造、被传播的，以及它们如何影响我们的感知和判断。
正如法尔奇内利所说，理解图像的运行机制，不是为了远离图像，而是为了更好地使用图像，并在这个过程中“培养我们与自己更深层次的关系”。
在这个图像泛滥的时代，这种理解能力，或许正是我们最需要的一种素养。
